Trabajo Practico 2

 

Trabajo Practico 2 TDT

 

 

Comisión: Realización

Profesora a cargo: Magdalena

Ignacio Dalto.

Germán Ochoa.

 

Texto de análisis sobre la escena entregada

 

Planteamos desde un comienzo la idea de ir a filmar lo que nos esperara en el videoclub, sin intervenir, desde la idea de ser una mosca en la pared.

 

Más allá de que “Nacho” dueño de “Videoclip” estuviera avisado de que íbamos a filmar en ningún momento pedimos algún cambio o condición con respecto al espacio para llevar a cabo el rodaje. Mientras transcurría la jornada cada tanto nos deteníamos a escucharlo. Entre algunas anécdotas y su conocimiento cinéfilo adquirido en parte por su trabajo en el videoclub, intentamos volcar parte de ello en la voz en off que acompaña a las imágenes en esta escena. Aunque nuestra idea final es en un futuro próximo entrevistarlo y así tener su punto de vista directamente impreso en el film sin intermediarios.

Intentamos desde lo realizativo que la cámara consiguiera planos no tan generales, para imprimir un carácter documental, construyendo el espacio por recortes.

 

Este trabajo nos ayudó a comprender y planificar a futuro las próximas jornadas que llevaremos adelante. Ya que entendemos que nuestro trabajo anclado desde un comienzo en un formato documental posee otros requerimientos tanto en lo realizativo, como en lo técnico, respecto a un trabajo puramente ficcional. Sobre todo en los aspectos relacionados con el guion.

 

Teniendo en cuenta los 2 trabajos ya entregados creemos que una de las herramientas más importantes con la que contamos es el material de archivo, más allá de que en la última entrega no se utilice este directamente, el material creemos, cobrará el sentido que nosotros esperamos a través del trabajo en conjunto entre lo filmado y el material de archivo.

 

Estos trabajos también nos dieron una idea bastante clara del formato de equipo de rodaje que utilizaremos, además de que dispositivos usar y las locaciones.

Nuestra idea es mantener un equipo chico, utilizando los dispositivos y herramientas que tengamos a la mano. A la hora de ir a filmar esta última escena solo se utilizó una cámara en mano que en algunas ocasiones se sostuvo por el trípode para la realización de algún plano fijo.

 

Pensamos que en nuestra próxima visita además de la cámara tendremos equipo de sonido, este será esencial para poder llevar a cabo la entrevista con el dueño de videoclip. De acuerdo a esto también tendremos que conseguir algunas manos más para el rodaje, aunque seguimos con la idea de que en este proyecto y en como se viene desarrollando el mismo, el tener un equipo chico tanto en personal, como en lo técnico, es algo que influye positivamente en el trabajo general del film.

 

Por último a nivel estético quisimos recrear en esta escena del videoclub una filmación y reproducción en vhs, con sus típicos ruidos de imagen y de sonido, sus fallas y cortes, todo esto debido a uno de los rasgos más característicos del formato, el desgaste significativo del material producido por su reiterado uso.

 

Texto de análisis sobre las escenas elegidas.

Para analizar una obra, y debido a que no pudimos ponernos de acuerdo, elegimos analizar el caso de “Los Visionadores” y “Kung Fury”. Ya que en ambas obras podemos ver cuestiones estéticas que trataremos de emular.  Para empezar elegimos hablar de una escena fundamental en Kung Fury (desde los 0:55 a los 3:00). El fragmento elegido es el del enfrentamiento entre el protagonista y el robot malvado/Fichín. Sobre todo porque nos parece fundamental recrear  el diálogo que existe entre una secuencia, como mínimo bizarra, con el espacio nostálgico en los recuerdos del espectador. La idea de este corto no es ser verosímil, el efecto y toda la parafernalia. Funciona por emular el dispositivo y el género de acción de los años 80s. Si bien en este caso el llamado “efecto documental” es nulo. Los cortes en este enfrentamiento y el uso de las fallas de tracking, nos permite pensar  que en ese lugar está la astucia del director para tapar algunos problemas de presupuesto. Estos “fallos” no solo que funcionan sino que resaltan las condiciones del dispositivo. Un poco para recrear en el espectador esa nostalgia del dispositivo y buscar agregar valor una época pasada que, salvando las diferencias, de alguna manera está volviendo como pasó con los discos de pasta. Una especie de revaloración.

Por otra parte y ya centrándonos en el ejemplo de “Los visionadores”, nos gustaría destacar la escena/fragmento que está después de los títulos (1:40 a 2:20). En esta escena, el compilado de los asesinatos con voz en off, (Voz, por otra parte del actor Damián Dreizik) de ya nos plantea el tono humorístico que tiene esta obra. Si bien siempre aclaramos que no tratamos de emular este tipo de humor. Contar con un relator clásico que apunte a la parodia (sin ser exagerado) es lo que se tratará de referenciar.

Por último dejamos el enlace al trabajo en video:

https://www.youtube.com/watch?v=6I7vubAYUMQ